游戏3D美术设计师简历模板

在大学期间，系统学习了数字媒体艺术相关课程，包括3D建模基础、游戏美术设计概论等。熟练掌握了多种3D建模软件的基础操作，如3ds Max等，为后续从事游戏3D美术设计工作奠定了扎实的理论基础。通过课程作业和小组项目，锻炼了美术设计思维和团队协作能力。

• 负责公司多款游戏的3D场景建模工作，根据游戏策划需求，使用3ds Max、Maya等软件进行高精度建模，平均每月完成3 - 5个复杂场景模型制作，模型面数控制在合理范围内，保证游戏运行流畅度。
• 参与游戏角色3D建模优化，通过对角色骨骼绑定和蒙皮权重调整，使角色动作更加自然流畅，优化后的角色模型在游戏测试中反馈良好，玩家满意度提升15%。
• 与美术团队其他成员协作，统一游戏美术风格，负责场景材质纹理的绘制与优化，运用Substance Painter等软件，使场景材质质感更加真实，为游戏营造出独特的视觉氛围。

• 主导公司重点游戏项目的3D美术设计工作，带领3人美术小组完成游戏整体3D美术风格设定。从概念设计到最终建模渲染，全程把控项目美术质量。
• 负责游戏中大型建筑和地标性场景的3D建模，采用优化的建模流程，将单个大型建筑建模时间缩短20%，同时保证模型细节丰富度。该项目上线后，美术效果获得玩家高度评价，游戏下载量首月突破500万。
• 参与公司内部美术技术研发，探索新的3D建模技术和材质表现手法，如基于物理的渲染（PBR）技术在游戏中的应用，提升游戏画面真实感，相关技术在公司后续项目中推广使用。

• 作为核心美术成员参与《原神》游戏项目，负责游戏中蒙德城部分区域的3D场景建模。根据游戏世界观设定，精心打造具有欧式风格的建筑模型，通过对建筑细节（如雕刻花纹、门窗样式等）的刻画，还原出一个充满奇幻色彩的游戏世界。
• 运用3ds Max进行高精度建模，模型面数控制在合理范围，同时使用Substance Painter绘制逼真的材质纹理，使场景在游戏中呈现出精美的视觉效果。该区域场景在游戏测试中，玩家停留时间比平均场景长20%，为游戏世界构建做出重要贡献。

• 主导《万国觉醒》游戏中部分特色建筑的3D建模工作。根据不同文明特色，设计并制作出具有代表性的建筑模型，如中式的宫殿、欧式的城堡等。通过对历史建筑风格的研究和创新设计，使建筑既符合历史特征又具有游戏美术风格。
• 带领2人小组完成建模任务，制定详细的建模计划和规范，确保模型质量和进度。运用优化技术，使建筑模型在不同分辨率下都能保持良好的视觉效果，该部分建筑模型在游戏上线后，成为玩家喜爱的拍照打卡点，提升了游戏的美术口碑。